Festivalul SoNoRo Musikland revine în satele de pe Colinele Transilvaniei și ajunge pentru prima dată în Poiana Brașov

Ediția a VIII-a a Festivalului SoNoRo Musikland va avea loc în perioada 17-27 iulie 2026 și se va desfășura în județele Sibiu, Mureș și Brașov. Prin intermediul celor 16 evenimente – concerte, jamsessions și ateliere muzicale pentru copii –, acest festival atât de îndrăgit de public este în continuare o reverență față de patrimoniul cultural saxon și tradițiile locale pe care organizatorii le readuc în contemporaneitate cu ajutorul muzicii de cameră.

În acest an sunt programate șase evenimente în județul Brașov – atât în satele Meșendorf, Criț și Viscri, cât și în Poiana Brașov. Muzicienii care vor concerta sunt violoniștii Nicolas Dautricourt, Julia Puskér și Sebastian Manning; violiștii Răzvan Popovici și Ștefana Munteanu; violoncelistul Julian Arp și pianiștii Dana Ciocârlie și Josu Okiñena.

Accesul la concerte se face în baza biletului achiziționat pe site-ul Eventbook, iar intrarea la concertul SoNoRo Kids este liberă.

La ediția a VIII-a, festivalul revine la Biserica fortificată din Meșendorf și la Meșendorf Gastahus, la Pensiunea Critz Cross din Criț, la Casa din Viscri a Regelui Charles al III-lea și la Pensiunea Viscri 125. De asemenea, pe harta festivalului va fi inclus un spațiu nou, Swissôtel din Poiana Brașov.

„Primul hotel de cinci stele din Poiana Brașov, Swissotel redefinește ospitalitatea montană prin luxul discret, eleganța contemporană și inspirația adânc înrădăcinată în patrimoniul transilvănean. Aici, rafinamentul modern se împletește cu farmecul autentic al Carpaților – pentru o experiență alpină cu adevărat quiet luxury.” (Shane Labrooy – General Manager)

Amplasat în proximitatea pârtiilor de schi, a traseelor pentru drumeții și a rutelor pentru ciclism, Swissôtel este destinația ideală pentru cei care caută aventura în mijlocul peisajelor de poveste, dar și confortul premium. Swissôtel din Poiana Brașov este un loc în care designul modern și materialele naturale se îmbină armonios cu stilul arhitectural inspirat din chalet-urile elvețiene și pun în valoare căldura tradițiilor locale, prin albastrul autentic transilvănean și ceramica de Viscri.

Răzvan Popovici, directorul executiv al Festivalului SoNoRo Musikland:

Bine v-am regăsit la ediția a VIII-a a Festivalului SoNoRo Musikland! Deja ne uităm în urmă cu mirare, dar și cu mândrie, căci am depășit cei 7 ani de-acasă, iar de acum putem considera că am pus bazele unui proiect de viitor. În stilul SoNoRo, și la Musikland am privit mereu înainte, iar cu fiecare ediție nouă ne-am gândit ce putem să dezvoltăm și cum să onorăm cât mai expresiv patrimoniul impresionant al acestei zone din țara noastră. În stilul vechilor saloane de muzică de cameră, la concertele SoNoRo Musikland reunim o comunitate care vibrează la pulsul istoriei locale – atât cei care sunt gazdele concertelor și care fac enorm pentru ca spiritul locului să fie adus în contemporaneitate, cât și cei care formează publicul nostru, oameni care își doresc să cunoască și să respecte moștenirea saxonă de pe teritoriul României.

Suntem bucuroși să revenim în cele trei sate care sunt inima acestui festival: Meșendorf, Criț și Viscri, dar, în egală măsură, ne încântă faptul că putem invita publicul într-un loc nou, la Swissôtel din Poiana Brașov, unde eleganța spațiului se va întâlni în mod fericit cu rafinamentul muzicii de cameră.

În spiritul a ceea ce am început anul trecut și sperăm să devină o tradiție, copiii sunt așteptați să participe la atelierul muzical pe care îl va susține pianistul Ioan-Dragoș Dimitriu, în cadrul proiectului SoNoRo Kids. De asemenea, salutăm prezența excepționalului violonist Nicolas Dautricourt, un vechi prieten al festivalurilor SoNoRo, și a pianiștilor Dana Ciocârlie și Josu Okiñena, invitați pentru prima dată în festival. Atât ei, cât și ceilalți artiști pe care i-am invitat și care cântă pe cele mai importante scene ale lumii vor interpreta un repertoriu eclectic, din care nu vor lipsi lucrările-reper ale muzicii de cameră, dar vom avea și programe-surpriză, cu momente de improvizație în muzică clasică, jazz și crossover.

Este de fiecare dată o datorie de onoare să le mulțumim pentru încredere tuturor sponsorilor și partenerilor festivalului și să le fim recunoscători pentru că doar împreună am putut să ajungem la a VIII-a ediție a Festivalului SoNoRo Musikland. Invităm publicul să se bucure de aceste zile pline de frumusețea muzicii de cameră și a spațiilor de concert!

Programul evenimentelor din județul Brașov

ALLA CORDA – Vineri, 24 iulie 2026, ora 19:00 – Biserica fortificată din Meșendorf

JAMSESSION III – DREAMS – Vineri, 24 iulie 2026, ora 21:00 – Meșendorf Gasthaus

CONCERT SONORO KIDS LA CASA DIN VISCRI A REGELUI CHARLES AL III-LEA – Sâmbătă, 25 iulie 2026, ora 10:00 – Casa din Viscri a Regelui Charles al III-lea

JAMSESSION IV – LIEDER OHNE WORTE/ CÂNTECE FĂRĂ CUVINTE – Sâmbătă, 25 iulie 2026, ora 20:00 – Pensiunea Critz Cross din Criț

VIAȚA, O ROMANȚĂ – Duminică, 26 iulie 2026, ora 11:00 – Pensiunea Viscri 125

JAMSESSION V – CLOSER TO THE MOON – Luni, 27 iulie 2026, ora 19:00 – Swissôtel Poiana Brașov

Despre artiști

Nicolas Dautricourt a fost Invitat să i se alăture prestigioasei „Chamber Music Society Two” din New York, a fost votat ADAMI Classical Discovery of the Year la Cannes și a câștigat mai multe competiții internaționale, A cântat pe majoritatea scenelor lumii – Washington Kennedy Center, London Wigmore Hall, Moscow Tchaikovsky Hall, Tokyo Bunka Kaikan și Theâtre des Champs-Elysees. Ca solist, a susținut concerte alături de Filarmonica Regală din Londra, Simfonia Detroit, Orchestra Națională Franceză și Orchestra de Cameră NHK Tokyo, sub bagheta unor dirijori precum Paavo Järvi, Tugan Sokhiev, Yuri Bashmet și Vahan Mardirossian. Este directorul artistic al „Fêtes Musicales de Corbigny” și predă din 2021 la Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles. Nicolas cântă la un instrument magnific, construit de Antonio Stradivari, „Château Pape-Clément” (Cremona 1713), împrumutat de la Bernard Magrez, iar în ianuarie 2021 a primit din partea Ministerului Culturii din Franța titlul de Cavaler al Ordinului Artelor şi Literelor.

Júlia Pusker s-a remarcat pe scena internațională prin interpretările sale premiate la prestigiosul Concurs de vioară „Regina Elisabeta” din 2019, de la Bruxelles. În calitate de solistă, Júlia a concertat cu Orchestra Națională a Belgiei, Orchestra Festivalului din Budapesta, Filarmonica din Bruxelles, Orchestra de Cameră Franz Liszt, Orchestra Filarmonică Națională a Ungariei și London Mozart Players. A susținut recitaluri solo la Casa da Música Porto, Concertgebouw Amsterdam, Elbphilharmonie Hamburg, Konserthuset Stockholm, Kölner Philharmonie, Philharmonie de Paris și Wiener Konzerthaus, printre altele.

Júlia cântă la vioara „Massart” Antonio Stradivari din 1714, împrumutată familiei Pauk prin intermediul Beare’s International Violin Society.

Sebastian Manning are 17 ani și este bursier la Pre-conservatory Academy din cadrul Music Institute of Chicago, unde studiază vioara cu Almita Vamos. În toamnă va începe studiile universitare la The Juilliard School, la clasa violonistei Midori Goto. Atât la Chicago, cât și în anii de formare de la Liceul de Artă „Ion Vidu” din Timișoara (clasa profesoarei Cristina Dan), Sebastian a avut o bogată activitate artistică. A fost concertmaestru al Orchestrei Junior a României în 2024 și al Orchestrei Academiei de la Music Institute of Chicago în 2026. Pasionat de muzica de cameră, Sebastian a obținut în acest an Premiul I și Marele Premiu la Barnett Chamber Music Competition și Premiul II la St. Paul String Quartet Competiton alături de Cvartetul Tikaani.

Răzvan Popovici a interpretat ca solist în sala Filarmonicii din Köln, Festspielhaus Baden-Baden, Ateneul Român din București, Prinzregententheater din München și Théâtre des Champs Elysées din Paris, alături de Orchestra de Cameră din Köln, Orchestra de Cameră din Kobe, Orchestra Națională Radio din București și Filarmonica „George Enescu”. Este invitat regulat la festivaluri din întreaga lume: Lucerne Festival, Wiener Festwochen, Kuhmo Festival, Schwetzinger Festspiele, Kobe Music Festival ș.a. A susținut concerte în săli renumite, precum Carnegie Hall din New York, Suntory Hall din Tokio, Concertgebouw Amsterdam, Konzerthaus și Musikverein din Viena, South Bank și Wigmore Hall din Londra, YMCA din Ierusalim și Bozar din Bruxelles. Concertează în întreaga lume ca membru al Ansamblului Raro și este profesor de violă la Conservatorul Regal din Anvers.

Ștefana Munteanu, violista născută în Iași (1998), a studiat atât în orașul natal, la Universitatea de Arte „George Enescu”, cât și la Universitatea de Muzică și Arte ale Spectacolului din Viena, unde și-a perfecționat abilitățile cu ajutorul unor mentori de renume, precum Constantin Stanciu și Wolfgang Klos. În acest an și-a finalizat studiile  muzicale la Conservatorul Regal din Antwerp, sub îndrumarea profesorului Răzvan Popovici. Călătoria ei muzicală a început de la o vârstă fragedă, câștigând premii la concursuri și colaborând apoi cu orchestre filarmonice importante din România. Cu un spirit de explorare, Ștefana a participat la turnee cu orchestre internaționale, masterclassuri și festivaluri de muzică de cameră, experimentând diverse culturi muzicale.

Julian Arp, în calitate de solist și muzician de cameră, se bucură de experiențe muzicale la nivel mondial și interpretează în săli de concerte precum Carnegie Hall din New York, Wigmore Hall din Londra, Concertgebouw din Amsterdam, Laeiszhalle din Hamburg și Berlin Philharmonic Hall. Alături de partenerul său de duo de lungă durată, pianistul Caspar Frantz, cu care a câștigat numeroase premii naționale și internaționale de prestigiu, concertează cu unii dintre cei mai buni muzicieni din prezent. Duoul Arp / Frantz a înregistrat până acum trei CD-uri cu lucrări ale lui Debussy, Schumann, Chopin, Janacek și Mendelssohn, care s-au bucurat de apreciere internațională. Julian Arp predă și susține în mod regulat cursuri de master în Germania și în străinătate, iar din octombrie 2013 predă ca profesor la Universitatea pentru Arte din Graz (Austria).

Dana Ciocârlie are un repertoriu vast, de la J. S. Bach până la compozitorii contemporani care i-au dedicat opere. Prin formarea sa la școala românească de pian – care i-a dat și pe prestigioșii Dinu Lipatti, Clara Haskil și Radu Lupu –,  la Paris, cu Victoria Melki, Dominique Merlet și Georges Pludermacher, și cu pianistul german Christian Zacharias, talentul său a fost recompensat cu numeroase premii internaționale importante: al doilea Mare Premiu la Concursul Internațional „Robert Schumann” de la Zwickau, Premiul Special „Sandor Vegh” la Concursul „Geza Anda” din Zurich, Premiul Internațional „Pro Musicis”, Young Concert Artist European Auditions din Leipzig și Concursul „Ferrucio Busoni” din Italia. La Paris, Dana Ciocârlie a concertat în cele mai prestigioase săli: Cité de la Musique, auditoriul Radio France, Musée d’Orsay, auditoriul Luvru, Théâtre des Champs-Elysées, Salle Pleyel, Salle Gaveau ș.a.

Josu Okiñena își dedică activitatea profesională cercetării și interpretării ca activitate științifică, dintr-o perspectivă transdisciplinară. Este doctor al Universității din Valladolid și, după premii la conservatoarele din San Sebastian și Madrid (premiul de excelență), a studiat la Julliard School cu Oxana Yabloskaya. Înregistrările sale includ opera completă pentru voce și pian a lui Félix Lavilla și Padre Donostia. În 2011 a primit premiul de cercetare al Universității din Țara Bascilor pentru o lucrare despre Padre Donostia, iar în 2013 a înregistrat compozițiile pentru pian ale acestuia la Sony Classical, fiind numit pianistul-revelație al anului. În 2018 a lansat CD-ul „Xuxurlak”, promovat printr-un turneu internațional ce a inclus Carnegie Hall, Tokyo și Roma. Recent, a prezentat cartea „La interpretación musical como proceso artístico y científico: dos dimensiones complementarias”, fundamentând procesul artistic pe fizica cuantică.

Pianistul Ioan-Dragoș Dimitriu a debutat, în 2011, pe legendara scenă a Filarmonicii din Berlin, interpretând concertul nr. 5 „Imperialul” de Beethoven. A urmat cursurile Universității de Muzică și Arte Dramatice din Viena, unde a studiat sub îndrumarea maeștrilor Martin Hughes și Stefan Arnold. Laureat al competițiilor internaționale, precum „Pietro Argento” International Piano Competition (Italia), Cameristi dell’Alpe Adria Competition (Italia) și Casino Austria Rising Stars Award (Viena), a susținut concerte în calitate de solist cu orchestrele filarmonicilor din România, Germania, Austria și Japonia. Este fondatorul Orchestrei de tineret „Ton der Jugend Symphonieorchester” din Viena, iar între 2020 și 2024, a condus Filarmonica Brașov în calitate de Manager și Director Artistic. Din 2024, ocupă funcția de Director de Dezvoltare și Inovare al Asociației Sonoro.

Accesul la concertele Festivalului SoNoRo Musikland se face în baza biletelor achiziționate de pe Eventbook.ro. Informații complete despre programul festivalului și artiști sunt disponibile pe site-ul festivalului.

UNESCO Bus, partener de mobilitate sustenabilă la SoNoRo Musikland 2026

SoNoRo Musikland ajunge în Colinele Transilvaniei – destinație de ecoturism, un loc în care patrimoniul, natura și comunitățile locale merită descoperite cu grijă și respect. În acest spirit, UNESCO Bus se alătură festivalului ca partener de mobilitate sustenabilă, contribuind la o experiență culturală mai responsabilă și mai prietenoasă cu destinația.

În zilele de 23, 24 și 25 iulie, UNESCO Bus va pune la dispoziția publicului curse speciale RedLine și Blue Line, adaptate programului festivalului. Cei care își rezervă locurile la concertele SoNoRo Musikland din datele menționate, pe site-ul Eventbook.ro, vor primi un cod de reducere de 20% pentru călătoria cu UNESCO Bus.

UNESCO Bus este un serviciu de mobilitate turistică dedicat descoperirii patrimoniului local, conectând vizitatorii cu sate, peisaje, obiective culturale și comunități din zonă. Mai mult decât un simplu mijloc de transport, UNESCO Bus propune o formă de călătorie mai lentă, mai conștientă și mai apropiată de spiritul locului.

Colinele Transilvaniei este o destinație de ecoturism, care leagă sate istorice, biserici fortificate, peisaje rurale, pajiști cu biodiversitate ridicată și comunități locale din zona Sighișoara–Târnava Mare–Hârtibaciu. Este un teritoriu în care deplasarea responsabilă contează: drumurile dintre sate, ritmul comunităților și fragilitatea patrimoniului natural și cultural au nevoie de soluții de mobilitate care să reducă traficul, aglomerația și impactul asupra mediului.

Foto: Viscri 125 – Credit Șerban Mestecăneanu

Leave a Reply

Your email address will not be published.