C.R.E.S.C. – Rețeaua transdisciplinară care conectează educația, sănătatea și creația, continuă în 2026

2026 aduce o nouă serie de activități în cadrul programului multianual C.R.E.S.C. – Rețea de Creație, Educație, Sănătate, Cercetare, proiect coordonat de echipa AREAL și dedicat incluziunii și integrării metodelor expresiv-creative- terapeutice — somatică, dans și dans-terapie — în practicile educaționale, sociale și medicale din România. C.R.E.S.C. își propune să construiască o comunitate a îngrijirii, responsabilității și creativității, bazată pe mișcare artistică și pe relaționare profundă ca instrumente de conectare, reflecție și transformare. Evenimentele încep în luna februarie cu al treilea format performativ-educațional dedicat elevilor Liceului de Coregrafie ”Floria Capsali ” și studenților Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale”- Coregrafie. Acest format integrat va include: performance-ul „Mareele de primăvară ale unei fete cuminți” de Alexandra Bălășoiu, instalația performativă „Pina” realizată de Valentina De Piante, Silvia Niculae și Giuseppina Ravasi, urmată de  conferința „Procesul artistic ca proces terapeutic. Corpul în transformare” cu Loredana Larionescu care va întreține un dialog cu publicul. Totodată elevii și studenții vor beneficia de ateliere de diseminare de metode somatice, susținute de coregrafele Cristina Lilienfeld și Alexandra Bălășoiu.

C.R.E.S.C.: o rețea transdisciplinară pentru educație, sănătate mintală și creație incluzivă

Dezvoltat pe durata februarie 2025 – octombrie 2026, C.R.E.S.C. răspunde unui context favorabil de deschidere instituțională către reglementarea terapiilor expresiv-creative, susținând implementarea unor schimbări sistemice durabile în acreditarea și utilizarea acestor metode în relația cu persoane cu diagnostic psihiatric, copii cu nevoi speciale, familiile acestora, îngrijitori, profesioniști din educație, sănătate și cultură, precum și cu publicul larg.

Structurat pe patru piloni principali — educație și sănătate mintală, dezvoltare profesională, artă ca spațiu de reflecție și creație incluzivă, cercetare și diseminare — proiectul dezvoltă o amplă rețea de cooperare între organizații culturale, spitale de psihiatrie, școli speciale, institute internaționale de cultură, ONG-uri sociale și universități. C.R.E.S.C. include intervenții terapeutic-culturale directe, programe de formare în universități prin laboratoare, ateliere, spectacole performative urmate de conferințe, programe de well-being pentru îngrijitorii persoanelor speciale și artiștii activi în comunitate și Festivalul C.R.E.S.C., găzduit de ARCUB și Rezidența9 în luna septembrie 2026.

Componenta de cercetare psihoeducațională, realizată în parteneriat cu Universitatea din Padova, consolidează dimensiunea științifică a proiectului, iar contribuția partenerilor internaționali asigură transfer de expertiză și conectarea la standarde europene. Prin această abordare transversală, C.R.E.S.C. propune un model inovator de colaborare la orizontală, în care arta, educația, sănătatea și cercetarea se susțin reciproc, generând impact social, profesional și cultural pe termen lung.

Corp, minte și expresie: experiențe somatice și performative în cadrul C.R.E.S.C.

În luna februarie 2026, proiectul multianual C.R.E.S.C. propune evenimente-cheie care explorează corpul ca spațiu de cunoaștere, memorie și transformare, situate la intersecția dintre artă, educație și sănătate mintală. Programul cuprinde un format dedicat elevilor Liceulului de Coregrafie ”Floria Capsali ”, studenților Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale”- Coregrafie și publicului interesat cu două performance-uri, o conferință, și patru ateliere. Performance-ul „Mareele de primăvară ale unei fete cuminți” de Alexandra Bălășoiu, va avea loc pe 24 februarie la Liceul de coregrafie „Floria Capsali” (Str. Căpitan Gheorghe Preoțescu nr. 9, București ), funcționează ca o punte între experiența artistică și reflecția colectivă asupra nebuniei, memoriei și stigmatizării sociale. Pe 27 februarie, la Institutul Italian de Cultură din București (Aleea Alexandru nr. 41), instalația performativă „Pina”, semnată de Valentina De Piante, Silvia Niculae și Giuseppina Ravasi, propune o meditație intergenerațională asupra hiper-vizibilității, comunicării și memoriei. Cele două performance-uri vor fi urmate de conferința „Procesul artistic ca proces terapeutic. Corpul în transformare”, susținută de dans-terapeuta Loredana Larionescu. În același cadru, debutează cu atelierele de diseminare de metode somatice, susținute de coregrafele Cristina Lilienfeld și Alexandra Bălășoiu, două dedicate elevilor de la Liceul de coregrafie „Floria Capsali” și două  studenților Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale”- Coregrafie. Aceste întâlniri propun o introducere experiențială în practici educaționale somatice inspirate din metoda Body Mind Centering, o metodă de cercetare foarte complexă creata de Bonnie Bainbridge Cohen ce conectează mișcarea, percepția și anatomia trăită, și creează contexte sigure de explorare a autenticității corporale și a relației corp–minte, în spații educaționale și artistice. Întregul programul deschide dialoguri sensibile despre boala psihică, îmbătrânire și imaginea de sine. Împreună, aceste inițiative configurează un spațiu de întâlnire între practici artistice, somatice și terapeutice, reafirmând miza C.R.E.S.C. de a integra arta în procesele de îngrijire și educație. Accesul publicului la cele două evenimente este liber, pe bază de înscriere.

C.R.E.S.C. în 2025 – intersecții între dans, somatică, educație și terapie în contexte academice și sociale

În 2025, programul C.R.E.S.C. a debutat la primul eveniment științific din România dedicat artei coregrafiei – International Conference on Creativity in Dance – ICCD, organizat de către departamentul de Coregrafie al Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L.Caragiale”. Echipa AREAL și partenerii săi au explorat, în cadrul panelului de Terapie, educația somatică, dansul și dans terapia ca instrumente de reflecție, terapie și interacțiune prin conferința „Interconexiuni creative”, ce și-a propus să investigheze legătura dintre corp și minte; prin expoziția VR AREAL DANS, menită să transformepercepția și memoria corporală în experiențe imersive; prin instalația performativă mind-moving, o introspecție empatică asupra trăirilor umane și prin atelierul susținut de Dorka Farkas, ce a creat un cadru incluziv de improvizație și negociere corporală, evidențiind dansul ca spațiu de coexistență și relaționare. Evenimentele au fost curatoriate de profesorul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L.Caragiale” Valentina De Piante.

În luna mai 2025, proiectul a continuat cu un al doilea format complex de intervenție performativă urmată de o conferință în cadrul Facultății de Psihologie și Științele Educației: moving [m]others, o instalație performativă care cartografiază maternitatea ca teritoriu fluid al devenirii, unde corpul matern, traversat de contradicții, afecte și memorie ancestrală, devine spațiu de joacă, rezistență și re-naștere continuă, și cu conferința Incluziunea ca proces de schimbare socială și educațională. Susținută de Dr. Sara Santilli, Conferențiar Univ. Dr. a Departamentului de Filosofie, Sociologie, Pedagogie și Psihologie aplicată al Universității din Padova, conferința a propus o mutare de paradigmă de la adaptarea individului la transformarea sistemelor, înțelegând incluziunea ca valoare activă și practică susținută de responsabilitate colectivă, echitate și recunoașterea diferenței ca resursă.

Luna septembrie a adus Alchimia corpului – somatică și dans contemporan, atelierul susținut de coregrafa Cristina Lilienfeld și deschis publicului larg, ce ainvestigat digestia ca proces profund relațional între corp, mediu și decizie, transformând fiziologia organelor într-o sursă de mișcare autentică, putere personală și ascultare corporală fină. În noiembrie a avut loc trainingul „Arta ascultării – Mișcarea în reciprocitatea întâlnirii” în cadrul Școlii gimnaziale speciale Sfântu Nicolae și al Universității Naționale de Artă Teatrală și cinematografică “ I.L.Caragiale”, în care facilitatorii Carla Bottiglieri și Thomas Greil au propus o primă formare în cadrul departamentului de Coregrafie în caredansul și metode somatice devin instrumente și resurse prețioase pentru a activa în școli speciale, unde fragilitățile și limitele sunt înțelese ca puncte de acces către forme profunde de coexistență, grijă și învățare reciprocă.

Programul AREAL – spațiu de relaxare și wellness dedicat părinților, îngrijitorilor persoanelor speciale  și artiștilor comunitari a construit în luna decembrie un refugiu somatic și senzorial în care pauza, atingerea, mișcarea și percepția au devenit instrumente de reechilibrare, susținând bunăstarea celor care îngrijesc, creează și lucrează cu ceilalți printr-o etică a auto-grijii și a regenerării colective.

Iar începând cu luna aprilie și până în luna decembrie 2025, artiștii C.R.E.S.C. au activat în instituții partenere prin sesiuni individuale (Școala Specială Sfântu Nicolae și Spitalul Bălăceanca), prin rezidențe artistice The Agency of Touch (Spitalul Voila) și prin sesiuni de grup (Fundația Estuar). Pe lângă ei a activat grupul de cercetare care va disemina rezultatele în cadrul Festivalului C.R.E.S.C. în luna septembrie 2026.

Până în luna noiembrie a anului 2026, C.R.E.S.C. va mai include o serie amplă de activități, de la construcția de rețele profesionale, la două formări dedicate studenților coregrafi și terapeuților din organizații partenere, la sesiuni individuale și de grup pentru beneficiarii instituțiilor speciale, până la organizarea festivalului C.R.E.S.C., care va include două premiere, două instalații performative, cât și o conferință, găzduite de ARCUB și de Rezidența9.

„C.R.E.S.C. – rețea de creație, educație, sănătate, cercetare” este un proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN) și dezvoltat în parteneriat cu Institutul Italian de Cultură din București, Centrul Național al Dansului București (CNDB), ARCUB, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L.Caragiale” (UNATC), Universitatea din București – Facultatea de Psihologie, Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar București, Institutul Polonez din București, Liceul de coregrafie „Floria Capsali”, Școala Profesională Specială „Sf. Nicolae”, Spitalul de Psihiatrie Voila, Spitalul de Psihiatrie „Eftimie Diamandescu” – Bălăceanca, Fundația Estuar, Asociația Entuziart, Rezidența 9, Scena9.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN  nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

* AREAL este o platformă de proiecte de dans pentru artiștii și publicul larg lansată în 2020 ca o inițiativă ce a adus împreună mai multe organizații de dans din București și a fost condusă colectiv în perioada 2021 – 2025 de coregrafii Alexandra Bălășoiu, Cristina Lilienfeld, Cosmin Manolescu și Valentina De Piante. Din 2026 AREAL se restructurează, inițiativa fiind continuată de coregrafele Valentina de Piante și Cristina Lilienfeld. Prin proiectele și programele cu caracter social și de dezvoltare a publicului pe care le lansează, AREAL caută să producă un impact pozitiv atât asupra lumii dansului din România, cât și asupra comunităților locale prin care dansul își exercită rolul de motor al schimbării sociale la nivel colectiv și individual.  Din iunie 2021, AREAL este membru al European Dancehouse Network (EDN), o rețea formată din din 47 organizații de dans din 28 de țări europene.

Leave a Reply

Your email address will not be published.