Pe 25 aprilie, începând cu ora 18:00, la Muzeul Naţional Tehnic „prof. ing. Dimitrie Leonida” (str. Candiano Popescu nr. 2, București), va avea loc vernisajul expoziției „Influențe” a artistului Alex Manea, unul dintre artiștii reprezentați de galeria Celula de Artă. Expoziția este curatoriată de Cristian Vechiu și va putea fi văzută până pe 25 mai.
Proiectul artistic al lui Alex Manea reprezintă un demers complex, care pleacă de la premisa că a fi deschis la influența pe care o au operele altor artiști constituie un punct nodal al creației artistice, capabile să transmită mesaje unice prin lucrări noi, care integrează elemente de reinterpretare, adaptare și inovație, inspirate din operele artiștilor admirați.
Deși această idee poate părea neconvențională, este o realitate fundamentală: originalitatea absolută în artă nu există, operele artistice se alimentează unele pe altele. Acest concept, deși adesea greșit înțeles și rar discutat, subliniază faptul că orice act artistic este, într-o anumită măsură, derivativ. Chiar și cele mai (aparent) originale lucrări pot fi urmărite până la influențe anterioare.
Pornind de la aceste asumpții, Alex Manea și-a propus să scoată la lumină, prin actuala expoziție, conexiunile adesea nevăzute dintre lucrările lui și opera unor artiști care l-au inspirat. În unele cazuri, sursele de inspirație sunt ușor de identificat; în altele, sunt mai obscure sau aproape imperceptibile. Această variabilitate reflectă diversitatea mijloacelor de exprimare artistică și a perspectivelor individuale. Pentru Alex Manea aceste influențe sunt adesea transformate prin interpretare personală nu doar într-o reflecție asupra lucrării de la care a pornit, ci și într-un discurs despre cum e cu putință ceva nou în artă. Ce anume constituie obiectul artistic „original” atunci când conceptul, tehnicile și prezentarea finală au fost modificate într-o asemenea măsură încât sursa ajunge să nu mai fie recognoscibilă? Dar, mai ales, ce anume reprezintă lucrarea „nouă”, astfel creată: o imagine îndepărtată a punctului de pornire, o simplă copie platonică, o reiterare a unor motive transpersonale ori poate transpunerea unui model artistic ludic și (auto)ironic?
Seria prezentată în expoziția de față pune accent pe conceptul general al influenței artistice: fiecare lucrare reprezentată având un subiect independent, de sine stătător. Demersul lui Alex Manea subliniază importanța faptului că orice corpus de lucrări al unui artist va prezenta, subtil sau evident, asemănări cu lucrările altora, ceea ce face ca o listă cu exemple să devină inutilă. Criticii și istoricii din lumea artei apelează adesea la metoda comparativă, chiar dacă unele dintre legăturile pe care aceștia le sesizează între diverse opere sunt reale sau nu. Pentru a surprinde acest mecanism prin care ne raportăm de multe ori la istoria artei, în expoziția prezentă Alex Manea a inclus și lucrări care nu fac parte propriu-zis din seria „influențelor”. Aceste lucrări, ca mai toate operele de artă, împărtășesc elemente comune cu alte creații, facilitând diferite asocieri. În cazul acestor lucrări, așa-numitele apropieri sau proximități vor rămâne nedezvăluite pentru a permite privitorilor să-și traseze propriile conexiuni, să identifice sau chiar să-și imagineze posibile legături între lucrările lui Alex Manea și alte opere de artă.
Pe de altă parte, lucrările din această serie a „influențelor” vor indica explicit operele corespunzătoare care au servit drept sursă de inspirație sau cu care au fost ulterior asociate de Alex. Această abordare asigură transparența și invită publicul să se implice în rețeaua complexă de influențe care modelează arta contemporană. Subliniind aceste conexiuni, Alex Manea își propune să cultive o înțelegere mai profundă a procesului creativ și a naturii esențialmente întrepătrunsă a evoluției artistice, oferind o perspectivă nuanțată asupra continuumului de inspirație care stă la baza inovației artistice.
Alex Manea (România, n. 1988) este un artist vizual din București, România. Opera sa se învârte în jurul ideii că fiecare piesă de artă ar trebui să prezinte un mesaj puternic destinatarului și, în mod ideal, să-l împingă să reacționeze într-un fel sau altul la subiectul lucrării. De aceea, majoritatea compozițiilor sale pleacă de la chestiuni legate de preocupări sociale majore.
https://www.instagram.com/alexmaneaart
Celula de Artă a debutat în 2017 ca un spațiu cu deschidere stradală, care și-a propus să permită lucrărilor să evadeze din spațiul clasic al galeriei, pentru a interacționa cu un public nou, care nu obișnuiește să participe la vernisaje; în acest context, nemaiexistând o barieră fizică și temporală între obiectul de artă și privitor, se creează un dialog liber, direct și nonconformist.
Galeria vine în sprijinul creației contemporane în ariile tematice ale artelor vizuale și încurajează dezvoltarea de noi forme de expresie artistică accesibilă la orice oră, în spațiul-vitrină de pe B-dul Carol nr. 53, pentru publicul stradal.
Cu o prezență de peste 6 ani pe scena artei din București, Celula de Artă a susținut peste 240 de evenimente (expoziții, performance-uri, live-uri). Începând cu anul 2022, Celula de Artă și-a extins activitatea printr-un Pop-Up Window în cadrul programului Feat. Kulterra, ce găzduiește „artă în vizită”, dar și la Galeria Verticală din incinta Random Space, la ArtSafe, singurul depozit profesional și autorizat de artă și obiecte de colecție din România și la Palatul Bragadiru, grație sprijinului oferit de Bulevart.
Leave a Reply